La divine Uma va devoir récupérer une mallette pleine de diamants, perdue dans un crash aérien. Mais entre les tempêtes de neige, une horde de mafieux, des indiens révoltés, la balade en motoneige se transformera très vite en cauchemar.

Noté "Première édition".
Avec un poster en couleur inséré en fin d'album. Une page en début d'album est consacrée aux personnages.

Un "Spirou" burlesque qui se démarque totalement des albums précédents

Suite à une restructuration économique, Spirou quitte le Moustic Hôtel pour devenir groom sur un transatlantique. Son premier (et dernier voyage) sera perturbé par la présence d'un écureuil désobéissant, d'un journaliste-photographe en mal de scoops et d'un vieux scientifique farfelu enquêtant sur un autre navire disparu corps et biens. Mais il n'y a pas que Spip, Fantasio et le comte de Champignac sur ce magnifique paquebot et notre héros aura fort à faire pour calmer une clientèle de milliardaires prompts à paniquer au moindre naufrage.

"Panique en Atlantique", c'est les Marx Brothers qui prennent le Titanic dans une ambiance sixties ! Fabrice Parme et Lewis Trondheim, auteurs, par ailleurs, du "Roi catastrophe", nous emmènent dans une croisière délirante qui sombre très vite dans du pur burlesque comme on n'en avait pas encore vu dans cette collection de "one-shot" de Spirou.

Plus légers que les précédents, ne boudons pas notre plaisir, ce nouveau one-shot des plus délirants est un très bon divertissement.

Après plusieurs jours de recherches, les équipes de secours ont retrouvé la ville engloutie. Elle gît par trois mille mètres de fond, en partie détruite, couchée sur le flanc au bord d'une faille sous-marine dans laquelle elle risque à tout moment de basculer. Les sauveteurs tentent l'impossible pour pénétrer à l'intérieur de la gigantesque épave dans l'espoir de retrouver d'éventuels survivants...

Et ça continue encore et encore... à être bon ! Après le choc de la deuxième page, l'histoire de Golden City nous entraîne encore dans une foule d'actions au suspens haletant. Le prochain tome clôturera ce second cycle.

Avec Hugo et Iris, Yslaire, revient sur la jeunesse d'Hugo Sambre, le père de Bernard Sambre, sur l'écriture de son manuscrit La guerre des yeux, sur sa passion funeste pour Iris, mère de Julie, qui le mène au suicide. Ce troisième tome clôt de façon magistrale ce premier cycle de La Guerre des Sambre !
Hiver 1931. À la Bastide, la mort des parents Sambre laisse une maison vide et ses occupants solitaires. Blanche, l'épouse délaissée, s'échappe de cette atmosphère pesante en compagnie d'un 'cousin' plus joyeux. Les soeurs d'Hugo portent le deuil dans un silence réprobateur. Hugo Sambre s'occupe pour la première fois de sa fille Sarah, en lui faisant la lecture du manuscrit de La guerre des yeux. L'annonce du retour d'Iris à Paris, l'actrice aux yeux rouges qui l'a envoûté, décide Hugo à quitter précipitamment la Bastide, dans l?espoir de la retrouver?

Fin de l'épisode Hugo et Iris. En espérant qu'un nouveau cycle suive, tant ce troisième album est de haut niveau et nous procure un réel plaisir.

Après leur périple dans l'espace, Lanfeust et Hébus sont revenus sur Troy. Si pour eux, deux ans ont passé, pour leurs amis, ce sont plusieurs années qui se sont écoulées.
Et les choses ont bien changés et de nouvelles lois ont été promulgiuées. Par exemple, une petite bagarre dans un bistrot et on risque de retrouver un Troll vendu sur le marché et un jeune aventurier renvoyé sur les bancs de l'école.
De toute façon, pour lanfeust et Hebus, la tranquillitée ne va pas durée longtemps...

Voici que débute le troisième cycle des aventures de Lanfeust.

Depuis le temps quon l'attendait ! Super suite à cette série.

A l'occasion des célébrations du cinquantenaire d'Astérix, né le 29 octobre 1959 dans les pages du premier numéro de l'hebdomadaire Pilote, Albert Uderzo a imaginé un cadeau exceptionnel pour fêter ses héros et leurs millions de lecteurs à travers le monde !

Fidèle à l’esprit de caricature et d’autodérision des années Pilote, il a créé un album d'histoires courtes d'Astérix sur le thème de l’anniversaire, réunissant 56 pages de bandes dessinées inédites ! Tandis qu’Astérix et Obélix sont parti à la chasse aux sangliers dans la forêt entourant le Village, un grand nombre des 400 personnages des albums d’Astérix sont réunis par Abraracourcix pour préparer l’anniversaire des deux compères.

Au fil des pages, on découvre Astérix et leurs amis vieillis de 50 ans, un hilarant défilé de mode avec Obélix, des messages d’anniversaire signés de Numérobis, Falbala ou encore des pirates, un guide de voyage conçu à partir d’un texte de René Goscinny inédit en album, des parodies de pochettes de disques célèbres avec Assurancetourix, et même un incroyable Musée Gaulois imaginé par le devin Prolix.

Un bel album qui se conclut, une fois n’est pas coutume, non sur un banquet mais sur une magistrale ronde de plus de 60 personnages démontrant s’il en était besoin toute la virtuosité et la jeunesse du trait d’Albert Uderzo.

Hum... Complétons la collection...

Ve siècle. Le monde change, un conflit vient de commencer : le Christianisme s’oppose à l’ancienne religion. Druides et moines se livrent une guerre, dans l’ombre.Tandis que les Bretons descendent peupler le promontoire rocheux de l’Armorique, Gwenc’hlan, le dernier druide de cette région, et Taran, son apprenti, tentent de déjouer les pièges tendus par leurs adversaires fanatiques. L’aide de La Morrigane, une femme de l’Autre Monde, sera précieuse…Entre les vestiges d’anciens cultes néolithiques, une menace sourde s’élève…

Super dessin, scénario en béton, un bon thriller médiéval !

Abbaye de Vauluisant. 1519. Le roi François Ier confie à la discrétion des moines un mystérieux tableau, à ce point ignoble et dérangeant que personne ne devra plus jamais y poser le regard. Cette toile, un portrait, a pourtant été peinte par un génie. Un homme célébré comme l'une des lumières de son siècle : Léonard de Vinci. Comment cet artiste total, à la sensibilité esthétique parfaite, a-t-il pu accoucher d'une oeuvre aussi torturée ? Et quel sombre secret François Ier veut-il éviter de voir répandu sur la place publique pour ainsi cacher la dernière toile de cet homme qu'il admirait par-dessus tout ? Peut-être faut-il pour le savoir remonter quelques années en arrière, en 1494, à Milan, à l'époque où démarra une étonnante série de meurtres impossibles, commis par un insaisissable tueur, le "voleur de visages". Artiste délicat et cultivé, au faîte de sa gloire, Léonard n'avait théoriquement aucune raison de s'intéresser à cette étrange affaire. Théoriquement...

Intrigue bien ficelée, un bel ouvrage classique.

Exceptionnellement, Nävis s'associe au général Rib'Wund afin de capturer l'un des terroristes responsables du procès dont elle fut victime. Pour le faire parler, un seul recours ou plutôt un seul lieu : une planète organique, qui contraint les espèces qui la peuplent ou qui la visitent à dire la vérité. Nävis compte bien emmener son otage sur place. Mais toutes les vérités ne sont pas bonnes à entendre...

Le retour de Nävis, en-dehors de Sillage cette fois. Beaucoup l'action !

Raphael Steiner rend visite à Benjamin de Veyrac, toujours détenu dans l'attente de son procès, afin de lui raconter son extraordinaire histoire. Déporté par les nazis suite à la dénonciation de son grand-oncle Nicolas de Veyrac, Raphael s'est retrouvé au camp de Buchenwald. Considéré comme opposant politique, il y était employé de bureau de travail, échappant aux traitements réservés aux juifs. Libéré le 11 février 1945, il a décidé de disparaître, croyant sa femme Emilie et l'enfant qu'elle portait morts. Anissa demande la libération de Benjamin tout en faisant enlever Martin Richemont par d'anciens clients. Au même moment, aux Etats-Unis, Nathan Steiner reçoit la visite d'agents du FBI chargés de vérifier sa comptabilité.

Avant-dernier tome de cette saga judiciaire. Le suspense est toujours au rendez-vous.

L’histoire commence en pleine guerre de Sécession avec l’exode de Zabo, jeune fille téméraire du sud esclavagiste. Elle se poursuit avec Isa, l’héroïne historique des Passagers du vent lorsqu’elle parvient aux Antilles après avoir fui le royaume de France.

Deux femmes, deux destins pour une série qui reprend après 25 ans...

Excellente poursuite de la série plus de 25 ans après le tome 5. Dans la même lignée, un très bon cru.

Dans un monde voué à disparaître à cause de l'extinction prochaine de son soleil, une jeune fille va se révéler être la détentrice d'un pouvoir permettant d'ouvrir une porte sur un autre monde. Pour cela, il lui faudra réunir quatre épées de verre, que l'on croit tombées du ciel en quatre points de la planète. Mais il lui faudra aussi composer avec sa propre histoire et son désir de vengeance qui pourrait bien éclipser la mission dont la destinée l'a chargée.

La vie de Yama bascule le jour où les villageois tuent leur chef, son propre père, et livrent sa mère à un redoutable tyran. Au même moment, elle découvre qu'elle est dotée de la faculté de toucher une mystérieuse épée de verre tombée du ciel sur une roche sacrée de son village sans être vitrifiée. Après avoir fui dans la forêt, elle est recueillie par un ermite qui se révèle un excellent maître d'armes et va lui apprendre à se battre. Son but : venger ses parents, et tuer Orland. Ce qu'elle ne sait pas encore, c'est qu'une autre mission l'attend si seulement elle parvient à surmonter la haine d'Orland qui l'habite et à affronter de douloureuses vérités... De ses choix et de sa volonté dépendront sa destinée et... celle de l'ermite !

Malgré un scénario un peu convenu dans le domaine de l'heroïc fantasy, superbe début de série. Les dessins sont véritablement éblouissants (nature, architecture particulièrement), les personnages touchants et le bestiaire fera penser au(x) monde(s) de Léo. Une belle entrée en matière pour Laura Zuccheri qui signe ici son premier album de fort belle manière.

Patrick possède une boutique de farces et attrapes en province, « Le petit rien tout neuf avec un ventre jaune ».  Ici tout est rigolade, poilade, farce… Mieux vaut faire abstraction du bon goût, les étrons en plastiques côtoient les tabliers de cuisines assortis de faux seins, sous le regard jubilatoire des masques de Johnny ou Sarkozy. La boutique est tenue par Patrick, clown devenu triste sire depuis le départ de son épouse (« Ma femme m’a quitté parce que je suis une vraie merde qui vend des fausses en merdes en plastique »).
La vie de Patrick va basculer au cours d’une soirée entre amis. Notre petit commerçant va faire connaissance d’une artiste, une acrobate travaillant pour le cirque Nuage, de passage en ville… Une étoile brillante dans la nuit sombre qui va de nouveau éclairer le chemin de sa vie.

Les histoires d'amour finissent toujours mal... en général. Rabaté ne nous prouve pas vraiment le contraire, mais nous insuffle un vent d'espoir.

Une série éblouissante, dans la grande tradition du feuilleton policier d’aventures, portée par un Convard au sommet de son art et un Thibert s’imposant
définitivement comme le nouveau maître de la Ligne Claire moderne.
Le scientifique Jason Purcell est un homme brisé. Mais un homme debout. Car depuis la mort de son compagnon de recherches, Albert Bernstein, Purcell reste le seul responsable des abominations d’Hiroshima et Nagasaki… Dévoré de culpabilité, l’homme a décidé de créer un comité de lutte contre la prolifération des armes atomiques. Initiative louable, mais dangereuse, puisque Purcell est aussitôt assassiné par d’ignobles tueurs, capables d’étrangler leurs victimes à mains nues, mais aussi d’escalader les façades d’immeubles à la seule force de ces mêmes mains... De quoi titiller la curiosité d’un couple d’enquêteurs pas comme les autres : Etienne Kaplan, membre des services secrets français, et Nathan Masson, scientifique réputé. L’enquête peut commencer. Elle sera étourdissante d’action, de rebondissements, mais aussi d’intelligence. Portée par le sublime graphisme de Thibert, mêlant le meilleur des années d’or de la Ligne Claire à une rythmique narrative purement contemporaine, Les aventures de Kaplan et Masson constitue tout simplement la nouvelle série événement de Didier Convard depuis Le Triangle secret. Déjà une référence.

Une ligne claire rétro, de bons personnages, un polar à rebondissements, le tout saupoudré d'humour... et d'amour. Très bon premier tome. A suivre.

Avec son beau pullover vert, ses épis dans les cheveux, son amour des animaux et son goût immodéré pour les technologies alternatives, Gaston était prédisposé à développer une fibre écologiste militante.

Dans l’Écologie selon Lagaffe, vous retrouverez une sélection de gags illustrant l'évolution de Gaston, sa prise de conscience des problèmes écologiques et sa manière parfois toute personnelle de les résoudre.

Également dans cet album, une sélection de dates marquantes de l'histoire de l'écologie et, pour le plaisir des yeux, quelques agrandissements de cases pour mieux souligner le propos et démontrer, si c'était encore la peine, l'immense talent de Franquin.

Compilation des gags de Gaston touchant à l'écologie. Gags choisis par les bons soins de Jannin, Gilles Dal, ... et agrémentés d'explications scientifiques et historiques concernant l'écologie.

Polar noir à souhait doté d’un découpage et d’une trame à la Pulp Fiction. Dessin sombre et très habile distillant l’angoisse aux plus zen d’entre nous tout au long du récit. Après Le roi des mouches, Drugstore continue de nous combler.

Partir, loin, sans se retourner, faire table rase du passé pour tout recommencer ailleurs! C'est ce que voudrait faire Min en quittant Shanghai, sa ville natale, pour Paris. Mais son passé ne tardera pas à resurgir… Quel prix est-elle prête à payer pour sa liberté?

One shot tendre sur les vicissitudes de la vie et les tourments de l'amour. Dessins très clairs, très légers, vaporeux, renforçant le récit. Un très bon et très doux moment entre Paris et Shanghai.

Le Scorpion est de retour ! Au grand désarroi de Trebaldi, le pape sanguinaire qui ne rêve que d’une seule chose : le tuer. Une nouvelle bataille a donc commencé : un véritable combat à mort s’est engagé entre ces deux hommes. L’un cherchant à connaître la vérité, l’autre faisant tout pour la dissimuler… Un duel passionnant servi par une intrigue diablement efficace !

Très bon deuxième tome du deuxième cycle.

Avec "La voie et la vertu", Jean Van Hamme et Philippe Francq concluent de maîtresse manière le diptyque commencé un an plus tôt avec Les trois yeux des gardiens du Tao. Les auteurs ont parachuté leur héros milliardaire et bourlingueur en Chine et à Hong Kong, dans une aventure débridée où l'action n'a rien à envier au meilleur des James Bond. Quand l'Orient fait commerce avec l'Occident, c'est parfois encore avec des méthodes ancestrales dont les triades garantissent la tradition...

Faux-semblants
Hong Kong. La division aéronautique du groupe W, représentée par André Bellecourt, conclut l'accord de joint venture avec la Tsai Industries Corp. Les Chinois avaient émis le souhait que Largo Winch en personne signe les contrats. Mais le jeune milliardaire n'ayant plus donné signe de vie depuis qu'il a quitté l'île de Tsai Huang, ils ont fait leur deuil de ce caprice. Pour les cadres du groupe W, Largo a probablement été victime d'un naufrage ou d'un enlèvement par des pirates. Pour son fidèle ami Simon, dont l'instinct de truand lui ment rarement, ça sent le coup fourré. Pour M. Tsai Huang enfin, la question ne se pose même pas : il sait pertinemment que Largo Winch croupit dans une de ses prisons...

Il est enfin arrivé! Et ça, le même jour que le nouveau James Bond au cinéma...!

Revoici Gus et sa bande d'outlaws qui continuent, sous forme d'une suite d'histoires courtes, à arpenter l'ouest américain... qui ne manque pas de charme, surtout lorsqu'il est fréquenté par ces dames !

A travers Ernest, self made man à l'ancienne, qui engage Gus comme garde du corps dans son saloon, nous voyons la genèse de Gus, comment celui-ci est devenu la gâchette phénoménal que l'on connaît. 

C'est ainsi que l'on poursuit les aventures de Gus et ses comparses, Clem et Grattan.

Hold up réussis, séduction qui en fait tomber plus d'une, professionnalisme du six coups... Des héros qui, toujours, gagnent. Cela en deviendrait presqu'embêtant... Mais voilà que Gus se met à perdre. Ni avec ses ennemis, ni avec les femmes, il n'arrive à ses fins. Introspection psychanalytique, remise en question, on assiste, impuissant, à sa chute.

Christophe Blain (Isaac le Pirate) nous montre, une fois de plus avec énormément de talent, qu'être un outlaw dans le grand Ouest, ce n'est pas toujours ce que l'on voit dans les westerns spaghetti.

Ces histoires de vie montrent combien il est difficile de s'échapper de la nasse nazie et dressent un panorama de diverses situations existantes : le sort des Juifs de Salonique, la vie dans les ghettos, le sauvetage des enfants en France, en Autriche, aux Pays-Bas. Ces récits édifiants, violents, parfois cruels, sont tous authentiques et à jamais inscrits dans l'une des pires tragédies que l'humanité ait connue.

Huit styles totalement différents mettent parfaitement en image ces récits de vie d'enfants juifs échappant de justesse à la délation, aux camps, à la mort. Poignant. A lire dès l'adolescence.

L'ouvrage est préfacé par Simone Veil et Tomi Ungerer et offre un dossier complémentaire au propos avec historique, vocabulaire, photographies et bibliographie.

La Guerre des Sambre est une collection de romans d'amour, dont la série principale, Sambre, conte l’histoire de Bernard et Julie, et continue aujourd’hui avec celle de leurs parents, Hugo & Iris. Automne 1830 : Alors que son père, à l’agonie, le réclame, Hugo Sambre vient, soir après soir, à la salle Le Peletier admirer Iris, l’actrice principale de La Muette de Portici, dont les yeux rouges l’attirent comme un aimant. Iris est l’incarnation vivante de ses plus folles théories, l’aboutissement de ses recherches sur La guerre des yeux… Un soir, il décide de l’aborder… Avec Hugo et Iris, Yslaire revient sur la jeunesse d’Hugo Sambre, le père de Bernard Sambre, sur sa passion funeste pour Iris, mère de Julie. Scénariste et metteur en scène, il confie le dessin de cette histoire à deux jeunes prodiges, Bastide et Mezil. Chaque histoire se décline en un cycle de trois albums qui sera écrit par Yslaire et dessiné par un dessinateur différent. Chaque cycle peut se lire séparément, comme une oeuvre exceptionnelle, ou comme un chapitre d'une folie amoureuse qui traverse les générations…

Les dessins sont toujours somptueux. Le scénario quant à lui est cette fois un peu brouillon par rapport à celui du premier tome. A trop rechercher le romantisme, le trame de l'histoire s'effiloche. Cela ne nous empêche pas d'attendre la suite avec impatience ! Le prochain tome paraîtra vraisemblablement en novembre 2009.

En tant que moine, on ne peut ignorer les sept péchés capitaux. Ils ont été tant de fois ânonnés...L'instinct animal qui habite chacun de nous pousse pourtant le frère Lugan à "déliter" et, il n'est naturellement pas le seul...Six autres frères, désireux de s'abandonner aux plaisirs défendus, attendent patiemment leur tour...Mais, l'un des frères supérieurs pousse la porte de l'étable et surprend son disciple Lugan en pleins ébats...La sanction ne tarde pas à tomber: les moines sont envoyés sur l'île de Skelligmor avec pour mission la christianisation d'une horde de pillards. Mais, la route vers le repentir est semée d'embûches...

Le scénario de ce volet de "Sept" est à la hauteur de nos espérances. On a reconnu là la patte de Ayroles ("De cape et de crocs")...L'aventure prime sur la volonté des moines d'évangéliser les peuplades païennes de l'île de Skelligmor. L'évangélisation est juste le prix à payer pour retrouver la liberté. Même si la christianisation est une thématique récurrente, on sort ici des entiers battus et, on a absolument envie de connaître le sort que les vikings réserveront aux sept moines...

La mise en couleurs est extrêmement délicate et donne de temps à autre des airs d'aquarelle au dessin. On en oublierait presque le traitement des couleurs par Photoshop...Les divers éléments -feu, terre et eau- sont parfaitement rendus et confèrent à l'album une ambiance tantôt "aérienne, zen" (les plaines du bord de mer) tantôt chaleureuse, réconfortante (les banquets, cérémonies de canonisation). Une BD qui va nous consoler de nos grises soirées!

Le scénario de ce volet de "Sept" est à la hauteur de nos espérances. On a reconnu là la patte de Ayroles ("De cape et de crocs")...L'aventure prime sur la volonté des moines d'évangéliser les peuplades païennes de l'île de Skelligmor. L'évangélisation est juste le prix à payer pour retrouver la liberté. Même si la christianisation est une thématique récurrente, on sort ici des entiers battus et, on a absolument envie de connaître le sort que les vikings réserveront aux sept moines... La mise en couleurs est extrêmement délicate et donne de temps à autre des airs d'aquarelle au dessin. On en oublierait presque le traitement des couleurs par Photoshop...Les divers éléments -feu, terre et eau- sont parfaitement rendus et confèrent à l'album une ambiance tantôt "aérienne, zen" (les plaines du bord de mer) tantôt chaleureuse, réconfortante (les banquets, cérémonies de canonisation). Une BD qui va nous consoler de nos grises soirées!

Audrey

Béatrice est la fille d’un mannequin renommé et d’un homme d’affaires international «qui a réussi». Et, affaires obligent! Béatrice doit intégrer, une fois de plus, un nouveau lycée. En tout cas, à l’école, ça commence déjà à jaser…Cutie B. est le surnom dont sa mère l’a affublée. Béatrice le trouve ridicule et d’autant plus lorsqu’elle découvre, quelques jours après la rentrée, une banderole souhaitant la bienvenue à une certaine Cutie B… La fête d’accueil devient un grand moment de solitude…Il faut dire que Béatrice est très différente des autres filles de son âge: elle préfère l’alternatif au fashion, ne s’intéresse pas aux couvertures des magazines féminins et aux derniers accessoires trendy,.. Nombreux sont ceux qui la trouvent mignonne mais carrément bizarre.Il y a Paul, le garçon du lycée qui lui fait sans arrêt des avances, et ce «mysterious guy » avec qui elle tchate presque tous les soirs…

Après la sortie récente du tome 2 du «complexe du chimpanzé», on ne s’attendait pas de si tôt à recevoir un album signé Marazano. Mais, cette fois, on change de registre. Il a laissé l’anticipation de côté pour nous livrer un très chouette album jeunesse. Son personnage de Cutie B. est délurée et délirante. Rêveuse, «punky», Cutie aime les petits sacs bizarres en forme de panda et les sonneries discrètes du style «I got the power»…Elle est une héroïne hors du commun et donne énormément de piment au récit. Il n’y a pas d’a priori à avoir: le thème du mannequinat est mis en avant de manière subtile et ne donne en aucun cas un côté superficiel à l’album.Un album frais, moderne, aux influences incontestablement manga.

Après la sortie récente du tome 2 du «complexe du chimpanzé», on ne s’attendait pas de si tôt à recevoir un album signé Marazano. Mais, cette fois, on change de registre. Il a laissé l’anticipation de côté pour nous livrer un très chouette album jeunesse. Son personnage de Cutie B. est délurée et délirante. Rêveuse, «punky», Cutie aime les petits sacs bizarres en forme de panda et les sonneries discrètes du style «I got the power»…Elle est une héroïne hors du commun et donne énormément de piment au récit. Il n’y a pas d’a priori à avoir: le thème du mannequinat est mis en avant de manière subtile et ne donne en aucun cas un côté superficiel à l’album.Un album frais, moderne, aux influences incontestablement manga.

Audrey

Adolescent de quinze ans, Ichigo Kurosaki possède un don particulier : celui de voir les esprits. Un jour il croise la route d'une belle shinigami (un être spirituel) en train de pourchasser une "âme perdue", un esprit maléfique qui hante notre monde et n'arrive pas à trouver le repos. Mise en difficulté par son ennemi, la jeune fille décide alors de prêter une partie de ses pouvoirs à Ichigo, mais ce dernier hérite finalement de toute la puissance de la shinigami. Contraint d'assumer son nouveau statut, Ichigo va devoir gérer ses deux vies : celle de lycéen ordinaire, et celle de chasseur de démons... Bleach est un manga d'action au rythme trépidant, au graphisme soigné et à l'intrigue palpitante.

Bleach est un manga d'action au rythme trépidant, au graphisme soigné et à l'intrigue palpitante.

Poussé à bout, Yuri poignarde sa mère et se mure dans le silence. Soulagé de s’être dépêtré de tous les cours de danse traditionnelle qu’elle lui imposait, Yuri ne sait malgré tout pas quelle attitude adopter. Anne fait alors irruption dans sa vie et l’aide à se débarrasser du corps de sa mère. Et, en matière de nettoyage, Anne sait y faire: dents arrachées, empreintes digitales tailladées,… Au lycée, une élève meurt sur place, comme foudroyée. Elle n’est autre que la fille qui avait vu Yuri enterrer tant bien que mal le corps de sa mère. Yuri commence à se poser de plus en plus de questions sur Anne. Jusqu’où est-elle prête à aller?

Mitsuba, un autre lycéen, sort du métro en trombe et se lance à la poursuite d’un homme qui ne cesse de le suivre et serait impliqué dans le meurtre de son père et de sa sœur. Il se trouve pris en embuscade, encerclé par des hommes portant un masque blanc orné d’un petit lézard, le même que sur l’épaule d’Anne…Une fille identique à celle de ses rêves, à quelques années près, vient à son secours. Anne.

Anne convainc Yuri de se faire oublier et de l’accompagner à Tokyo pour préparer le meurtre du père d’Anne… Et, Mitsuba n’hésite pas longtemps à leur emboîter le pas.

Décidément, la collection Senpai ne nous réserve que du seinen de haut vol! Tokkô, l’éveil du diable de Fujisawa avait déjà retenu notre attention; on y retrouve désormais l’excellent et tant attendu «Anne freaks»…

De prime abord, l’intrigue paraît simple: un crime, un meurtrier, une héroïne qui vole à son secours, un autre crime et ainsi de suite…Mais, même si la trame semble classique, l’issue du scénario est totalement imprévisible: Anne est-elle responsable de la mort de la lycéenne?, quel visage les hommes masqués vont-il nous révéler? Le père d’Anne est-il à la tête de cette organisation? Tant de questions qui restent sans réponse et qui vont nous brûler jusqu’à la sortie du tome 2 en librairie...

Il faut dire que toutes les conditions étaient réunies pour faire de «Anne freaks» un thriller de qualité: une héroïne charismatique à la personnalité déjantée, un suspense bien dosé, une rencontre inattendue, une touche d’étrange, une tension qui ne fait que s’amplifier et un dessin mature, réfléchi, bien pesé. D’autre part,Yu Kotegawa procède par petites touches pour construire son récit, à la manière d’une mosaïque ou d’un puzzle. On aime sa façon de greffer petit à petit des éléments décisifs de l’intrigue et de tisser les liens entre ses différents protagonistes.

On ne s’ennuie à aucun moment! Un récit intriguant, captivant et séduisant! A consommer sans modération!

Audrey

Brancaccio est un quartier de Palerme, l’un des plus dangereux de Sicile. La mafia y dicte les règles à observer. Et, aucun écart n’est toléré.

Sous la plume de Di Gregorio, Brancaccio devient une chronique, un récit de vie qui se focalise sur trois personnages et s’articule en trois épisodes. Il y a d’abord Nino, un petit garçon de dix-douze ans, sensible, obéissant, qui aspire à obtenir son certificat d’études au plus vite et à disparaître de Brancaccio. Vient ensuite Pietro, le père de Nino, chef de famille exemplaire. Le jour où Don Santo, son patron, lui confie une mission, Pietro ne se sent pas de taille à lui refuser ce service. Il se rend à Santa Cristina et remet, comme convenu, un paquet à l’ami de Don Santo. Les remords commencent à le ronger et le déconcentrent. Sur le trajet du retour, Pietro perd le contrôle de sa camionnette et en vient à commettre l’irréparable…Vient enfin Angelina, l’épouse de Pietro. C’est une mère concernée qui se bat envers et contre tout et essaye, par la prière, de dépasser les déconvenues du quotidien.

Brancaccio est un témoignage poignant. On a l’impression, au fil des pages, de suivre pas à pas le quotidien des habitants de Palerme. Et, le dessin de Stassi renforce ce sentiment ; il retranscrit avec véracité les émotions que Di Gregorio véhicule. Hachures, crayonnés, visages aux traits marqués, atypiques qui restituent habilement les changements d’atmosphère du récit. On en devient les spectateurs, parfois les accompagnateurs, de Nino, Pietro et Angelina. On a envie d’intervenir…

La seule chose que je reprocherais à Brancaccio est l’aspect «reportage» de l’épilogue. La narration perd un peu de son caractère universel. Il faudrait presque côtoyer jour après jour les habitants de Brancaccio pour comprendre tous les tenants et aboutissants de l’emprise de la mafia sur ce quartier défavorisé. Avant de passer à l’épilogue, le mystère et l’intemporalité du récit restaient entiers. Dommage…

Audrey

Comment devient-on Art Spiegelman, mythique auteur de Maus, célébré par le monde entier ? Sous-titré « Portrait de l’artiste en jeune %@S*! » (un clin d’oeil à une oeuvre célèbre de James Joyce), Breakdowns, le tout nouvel album d’Art Spiegelman, entreprend ce parcours autobiographique, avec toute l’acuité, la verve, l’exigence et la profondeur qu’on lui connaît.

Il ne manquerait plus qu’un Crumb pour compléter ce joli tableau d’auteurs BD américains. On venait tout juste d’accueillir le dernier Eisner «New York trilogie» qu’Art Spiegelman revient en force avec «Breakdowns».

Art Spiegelman se livre corps et âme dans son nouveau petit chef d’œuvre; tandis que dans Maus, il était essentiellement question du passé de son père et de l’Allemagne, ici, le «récit» est focalisé sur le personnage de Art. Il s’agit bel et bien du «portrait de l’artiste en jeune»! Le ton reste cependant inchangé, empreint d’humour, de dérision, sans jamais, au grand jamais, tomber dans le ridicule Il reste fidèle à lui-même et à ses références (Joyce, les comics, Crumb et l’incontournable magazine Mad), ce qui est loin voire aux antipodes de nous déplaire. «Quand on me demandait ce que je deviendrais, je répondais souvent: névrosé».

Breakdowns nous plonge au cœur de l’enfance, des débuts et déboires de A. Spiegelman et fait resurgir des souvenirs bien enfouis, comme ces fameuses cartes «Crados» que l’on s’échangeait dans les cours d’école et dont S. n’est autre que l’instigateur. Et, on va de surprise en surprise, surtout quand S. nous fait part de son apprentissage, de ses expériences BD. Son père lui avait un jour donné un conseil qui allait lui servir tout au long de sa démarche artistique. Au moment de boucler une valise, il lui avait décrété : «Dans le petit espace que tu as, tu dois mettre tout ce que tu peux». Conseil inconscient mais bien parlant. Ca nous laisse d’ailleurs pensifs, nous, simples amateurs qui désireraient se lancer dans le beau métier d’auteur et/ou de dessinateur BD.

On pourrait en parler des heures durant de ce nouveau petit Spiegelman , tant attendu, il faut bien l’avouer…

Un très bel album aux allures de livre d’art, édité dans un format semblable aux Acme de Chris Ware, une très belle compilation des œuvres de l’artiste, «jalonnée» de ses fameuses planches Zipatone, ces trames de cyan, magenta, jaune et noir qu’il fallait à l’origine superposer pour obtenir les différentes cases d’une planche…

Je vais me contenter de reprendre les paroles de l’auteur vu que Breakdowns n’est pas une aventure linéaire, continue mais plutôt un patchwork des différentes œuvres d’Art Spigelmann, empreint de pop art et de sa célèbre technique du collage.

«C’est un manifeste, un journal personnel, une lettre de suicide froissée, et une lettre d’amour toujours valable adressée à un mode d’expression que j’adore.»

Audrey

Henrietta, Triela, Rico,…Des fillettes robotisées, entièrement dévouées à leur instructeur. Rico est liée à Jean, Henrietta à José, Triela à Hillscher et, le «fratello» (couple cyborg-instructeur) est ce qui compte le plus aux yeux de ces jeunes filles. Leur lieu de vie: un centre de recherches ou plutôt un bureau d’assistance aux personnes handicapées qui se charge de leur procurer un corps mécanique et de leur donner ainsi la vie éternelle. Leur programme: lavages de cerveau, séances de tir, guet-apens, filatures,…Leur mission: empêcher des organismes mafieux de contrecarrer les plans de l’organisation qu’elles servent et protéger leur instructeur, à n’importe quel prix.

Les fillettes sont extrêmement mignonnes, attachantes. Leurs traits sont entièrement lissés, à la manière des mangaka. Le cadre du récit, quant à lui, est bel et bien l’Italie. Il est rare et surprenant qu’un auteur de manga choisisse un pays d’Europe pour poser son récit. En tout cas, on aime à sa balader, plutôt filer à travers les ruelles de «capitales» italiennes en compagnie de nos charmantes Gunslinger girls…On assiste aussi à l’éveil de sentiments humains chez des cyborgs, ce qui tranche bien évidemment avec la dureté du propos, d’un quotidien qui laisse souvent des traces de sang sur les doigts…L’effet de contraste est extrêmement bien réussi, on constate que bien des éléments ont longuement été pensés. Les détails foisonnent et nous tiennent en halène tout au long du manga. Les rebondissements, retournements de situation affluent tant et si bien que l’on a du mal à se détacher de l’intrigue. Un excellent seinen. Et, ce ne sont pas les amateurs d’Elfen Lied qui viendront dire le contraire…

Les fillettes sont extrêmement mignonnes, attachantes. Leurs traits sont entièrement lissés, à la manière des mangaka. Le cadre du récit, quant à lui, est bel et bien l’Italie. Il est rare et surprenant qu’un auteur de manga choisisse un pays d’Europe pour poser son récit. En tout cas, on aime à sa balader, plutôt filer à travers les ruelles de «capitales» italiennes en compagnie de nos charmantes Gunslinger girls…On assiste aussi à l’éveil de sentiments humains chez des cyborgs, ce qui tranche bien évidemment avec la dureté du propos, d’un quotidien qui laisse souvent des traces de sang sur les doigts…L’effet de contraste est extrêmement bien réussi, on constate que bien des éléments ont longuement été pensés. Les détails foisonnent et nous tiennent en halène tout au long du manga. Les rebondissements, retournements de situation affluent tant et si bien que l’on a du mal à se détacher de l’intrigue. Un excellent seinen. Et, ce ne sont pas les amateurs d’Elfen Lied qui viendront dire le contraire…

Audrey

Croc Croc est la risée des autres élèves de sa classe. Les moqueries et railleries des autres petits squelettes lui occupent tellement l’esprit qu’il en vient à en rêver la nuit. Et, ça tourne vite au cauchemar car, les petits squelettes font aussi de mauvais rêves, détrompez-vous…Mais, le jour où une avalanche se déclenche lors de la classe de neige, les choses vont littéralement changer pour Croc Croc…

«Croc Croc à l’école des petits squelettes», c’est un univers particulier, tant au niveau du thème abordé, du contexte narratif que du graphisme. Le bol de céréales quotidien en devient un bol de vers grouillants, le bus de ramassage scolaire, un corbillard,…Les auteurs ont aussi opté pour un jeu efficace de noirs, de blancs et de petites touches de rouge auquel on ne peut rester indifférent et qui nous rappelle un certain Sambre, dans un style graphique complètement différent. Interpellant et ludique car les notes de rouge nous aident tout au long de «l’album» à différencier notre petit héros de ses camarades de classe…

On a aussi apprécié le format original de cette petite bande dessinée, à la façon des bons vieux calepins que l’on noircissait sous le regard avisé de nos instituteurs…

Audrey

Ô surprise! Le livre est devenu un produit rare, mieux un objet de convoitise! Les chasseurs de livres ont pris le pas sur les chasseurs de primes. Une toute nouvelle organisation a vu le jour: la police des bibliothèques. Et, ce n’est pas le travail qui manque: un incunable très convoité vient d’être dérobé à la bibliothèque d’Oakland…

On assiste à un véritable scénario de crime sur fond de dérision. La procédure de l’organisation est loin d’être classique, surtout pour des livres: titrage au carbone 14, filtres infrarouges, relevés d’empreintes,… Et, c’est par ce genre de petits détails que le récit prend toute sa substance! Les policiers des bibliothèques prennent leur travail très au sérieux. «Pour coincer un voleur, il faut agir comme un voleur. Agir, manger, s’habiller comme un voleur.» Tel est leur mot d’ordre… En tout cas, Shiga maîtrise grandement l’art de l’humour à tendance absurde, on ne peut le dénier. Un «polar» original, tout en trichromie et nettement empreint de l’univers des comics américains. Cambourakis est vraiment un éditeur qui gagne à être connu. D’autres albums de la maison méritent le détour: les siamoises Daisy et Violet, le jeu des hirondelles de Zeina Abirached et bien d’autres titres en prévision…

On assiste à un véritable scénario de crime sur fond de dérision. La procédure de l’organisation est loin d’être classique, surtout pour des livres: titrage au carbone 14, filtres infrarouges, relevés d’empreintes,… Et, c’est par ce genre de petits détails que le récit prend toute sa substance! Les policiers des bibliothèques prennent leur travail très au sérieux. «Pour coincer un voleur, il faut agir comme un voleur. Agir, manger, s’habiller comme un voleur.» Tel est leur mot d’ordre… En tout cas, Shiga maîtrise grandement l’art de l’humour à tendance absurde, on ne peut le dénier. Un «polar» original, tout en trichromie et nettement empreint de l’univers des comics américains. Cambourakis est vraiment un éditeur qui gagne à être connu. D’autres albums de la maison méritent le détour: les siamoises Daisy et Violet, le jeu des hirondelles de Zeina Abirached et bien d’autres titres en prévision…

« Pirates des cimes », c’est le périple d’un enfant, Prince Lao, de son yéti géant, Chabala, et d’une petite belette dénommée Shepa. Leur mission est de retrouver les parents de Lao, disparus dans une avalanche. Ils vont parcourir la montagne et rassembler différents indices en interrogeant les animaux qu’ils croisent en cours de route. Et, ce sera un jeu d’enfant de communiquer avec eux car Lao a le pouvoir de parler aux animaux….

Les personnages sont attachants, le monde figuré magique, on accompagne les tribulations de nos héros dans des décors bien travaillés et soignés, comme cette planche de « la source des cimes ».

Une excellente initiation à l’heroic fantasy !

Si l’on fait abstraction du titre et de la référence au mythique Evangelion, on découvre de prime abord un récit aux allures de shojo classique.

Un de ces grands matins où il serait bon de flâner encore un peu…Fidèle à elle-même, Asuka, hystérique, tire Shinji du lit et le traîne hors de la maison. Dans leur précipitation, nos deux héros bousculent une fille d’un autre lycée ; elle porte un uniforme différent des leurs.

À peine entrés en classe, leur professeur leur annonce la venue d’une nouvelle élève, Rei, la jolie inconnue qui vient malencontreusement de croiser la route de Shinji et d’Asuka… Quelques jours plus tard, des élèves du lycée, dont Shinji, sont sélectionnés pour passer un examen médical et, ces visites répétées vont petit à petit éveiller la curiosité de certains.

En même temps, Shinji voit en rêve une silhouette dont il ne peut détourner le regard et qu’il ne parvient à associer à quelque chose de connu. L’inquiétude du garçon va grandissant, surtout lorsqu’il est convoqué au fameux centre de recherches Nerv, le lieu de travail de son père.

C’est précisément à ce moment que l’intrigue devient séduisante et que les questions se bousculent à leur tour : qu’est-ce qui se trame à Nerv ?, quel rôle joue Rei dans ce laboratoire ?, comment va évoluer la relation qu’Asuka entretient avec Shinji ?,…

On pénètre alors dans un de ces mondes parallèles si bien figurés, à la manière des bons mangaka… Difficile de s’avancer à ce stade (c’est un premier tome) mais on ne peut s’empêcher, en lisant ce manga, de penser à des auteurs tels que Tsutsui ou Umezu et de saluer leurs très bons récits « psychobiologiques » sur fond de futurisme. On espère en tout cas que cette nouvelle génération d’Evangelion s’inscrira dans cette lignée.

Un subtil mélange de shojo et de seinen. L’anime a déjà fait beaucoup d’adeptes ; à mon avis, le manga ne passera pas non plus inaperçu…

Franck n’est pas prêt d’oublier le jour où Kim lui a annoncé avec grand enthousiasme que c’était son année. « Ben oui, c’est ton année, tu es dragon et, cette fois, tu n’as pas d’excuses. » Ces mots ont fait à Franck l’effet d’une sonnette d’alarme, un peu comme s’il n’avait plus droit à l’erreur. Et, cette année, ce ne sont pas les mises à l’épreuve qui vont manquer…

Pour la rentrée , Franck a trouvé un job d’éducateur dans un de ces fameux centres aérés. Le courant passe très bien avec les enfants et d’autant plus avec sa collègue, Bernadette. Elle lui fait sentir que cette attirance est réciproque mais Franck se défile au dernier moment. Depuis que Kim, sa « vieille amie », est partie à Paris, elle lui trotte dans la tête, Franck ne parvient pas à se décider. Va-t-il se lancer dans une nouvelle aventure ou tenter de conquérir sa confidente, au risque de compromettre leur amitié ? Un choix cornélien qui va le pousser, plus d’une fois, à se remettre en question.

C’est dans ces moments de repli intérieur que Franck se transforme en dragon, conformément à son signe astrologique, atterrit dans la situation inextricable dans laquelle il se trouvait et devient en quelque sorte spectateur de sa propre vie. C’est aussi dans ces moments que l’approche graphique change et donne au récit toute sa couleur. « L’année du dragon » est somme toute un chassé-croisé d’orientations graphiques et de destinées humaines.

En tout cas, il n’y a pas d’a priori à avoir ; l’astrologie n’est absolument pas le propos de « l’anné du dragon ». Détrompez-vous ! C’est juste un prétexte.

Une idée originale soutenue par un graphisme intéressant. Un très bon moment de lecture et de détente.

1950. Christian, 5 ans, est envoyé pour un mois de vacances en plein Morvan, dans une ferme isolée, chez son Grand-oncle Marius et sa Grand-tante, Marie- Louise, deux vieilles personnes charmantes et des plus attachantes. Si le dépaysement est d’abord brutal pour Christian, il reviendra malgré tout enchanté de son séjour à la ferme. Cinq ans plus tard, Christian retourne à la ferme en compagnie de son jeune frère, Patrick. Mais Marius est mort et Marie-Louise ne sont plus là. Odette et son mari Marcel qui ont pris leur succession.

Par Akileos.